LIN UTZON

Artiste danoise Lin Utzon : née au Danemark, éducation formelle à Sydney en Australie et au Danemark. Travaille sur différents supports tels que la porcelaine, le granit, les carreaux et le ciment, le bois et la laque, le métal et le verre, pour des commandes publiques et privées, pour des expositions et installations, travaux de conception pour Rosendahl AS Danemark et Royal Copenhagen Porcelain Denmark. Décors et costumes pour le Royal Danish Ballet, le New Danish Dancetheatre et le Copenhagen Summer Ballet Festival. Peinture à l'huile sur toile et papier, gouache et encre sur papier.
Lin Utzon vit à Majorque en Espagne.

Danish artist Lin Utzon : Born in Denmark, formal education in Sydney Australia, and Denmark. Works internationally in different media such as porcelain, granite, tiles, and cement, wood and lacquer, metal and glass, for public and private commissions, for exhibitions and installations,
Design works for Rosendahl AS Denmark, and Royal Copenhagen Porcelain Denmark.
Stage sets and costumes for Royal Danish Ballet, New Danish Dancetheatre, and Copenhagen Summer Ballet Festival. Painting in oil on canvas and paper, gouache and ink on paper..
Now living in Mallorca Spain.

Lin Utzon

Artiste danoise née en 1946 à Copenhagen, Denmark 
Diplômée des Beaux-Arts de Sydney, Lin Utzon est la fille de Jørn Utzon, architecte et concepteur de l'Opéra de Sydney.
Citoyenne du monde Lin Utzon, est marquée par des paysages culturels contrastés. De l'Australie où se déroulent ses années de jeunesse et sa formation académique aux Beaux-Arts de Sidney, elle passe au Danemark puis au Japon. Son séjour à Kyoto, en 1966, aura une influence déterminante. Ce monde artistique en pleine renaissance la captive. Elle y apprend la grâce du dépouillement, l'épuration du geste créateur au gré d'une rigoureuse ascèse. Surtout,cette expérience va conforter sa conception contemplative de la nature.  

Lin Utzon éprouve intensément le mystère des choses. Elle est sensible à la vibration qui anime le monde, à cette force inconnue qui entraîne l'univers dans son expansion et permet à la vie d'émerger de la matière.

Depuis ses premiers travaux graphiques, ses esquisses de Lichen et de végétaux, jusqu'à ses sculptures récentes, son œuvre tente d'exprimer ce mystérieux mouvement qui semble obéir au chant d'un joueur de flûte invisible. La mise en évidence de cette pulsation vitale passe par une nécessaire décantation. Partant des éléments de la nature, Lin Utzon poursuit un travail de stylisation, d'abstraction. A cette fin, elle limite sa palette à l'extrême. Ayant retenu la leçon des maîtres japonais, elle veut garder, pour ses sculptures organiques en terre cuite et en céramique, la spontanéité d'une ébauche. Elle joue du contraste entre la fluidité des formes et l'extrême rigueur chromatique du noir et blanc pour évoquer les formes de vie les plus primitives : le mouvement jubilatoire des pollens en suspens dans l'air, l'architecture des madrépores dans les fonds marins, la dérive des glaces dans les mers arctiques. Dessinées au pinceau ou modelées dans la terre, les formes semblent mues par une tension interne. Comme les danseurs de butõ, nus et peints en blanc, elles esquissent un mouvement infiniment ralenti. Ainsi, l'artiste exprime sa relation au cosmos et son inscription au cœur de l'univers avec cette chorégraphie qui est un hymne à la vie."
Claude d'Anthenaise,
Directeur du Musée de la Chasse et de la Nature 

Lin Utzon

Danish artist born in 1946 in Copenhagen, Denmark

A graduate of Fine Arts in Sydney, Lin Utzon is the daughter of Jørn Utzon, architect and designer of the Sydney Opera House. Citizen of the world Lin Utzon, is marked by contrasting cultural landscapes. From Australia, where her youthful years and her academic training at the Fine Arts in Sidney took place, she went to Denmark and then to Japan. His stay in Kyoto in 1966 will have a decisive influence. This artistic world in full renaissance captivates her. She learns there the grace minimalism, the purification of the creative gesture according to a rigorous asceticism. Above all, this experience will reinforce her contemplative conception of nature.

Lin Utzon intensely experiences the mystery of things. She is sensitive to the vibration that animates the world, to this unknown force that drives the universe in its expansion and allows life to emerge from matter.

From his first graphic works, her sketches of Lichen and plants, to his recent sculptures, his work tries to express this mysterious movement which seems to obey the song of an invisible flute player. The highlighting of this vital pulsation requires a necessary decantation. Starting from the elements of nature, Lin Utzon pursues a work of stylization and of abstraction. To this end, she limits her palette to the extreme. Having learned the lesson of the Japanese masters, she wants to keep, for her organic sculptures in terracotta and ceramic, the spontaneity of a sketch. She plays on the contrast between the fluidity of forms and the extreme chromatic rigor of black and white to evoke the most primitive forms of life: the jubilant movement of pollen suspended in the air, the architecture of madrepores (corals) in the seabed., ice drift in the Arctic seas. Drawn with a brush or modeled in the clay, the shapes seem to be driven by an internal tension. Like Butõ dancers, naked and painted white, they outline an infinitely slowed down movement. Thus, the artist expresses his relationship to the cosmos and his inscription in the heart of the universe with this choreography which is a hymn to life.

Claude d'Anthenaise,
Director of the Museum of Hunting and Nature

Selection d’ Expositions:
Fondation CINI Venise, Musée de la Chasse et de la Nature Paris, Porcelain Tiffany's NY USA, Herning Art Museum Danemark, Porcelain Sydney Opera House, Musée Ses Voltes Palma de Mallorca Spain

Distinctions notoires:
Copenhagen City Art Prize, Niels Wessel Bagges Fond, Läkarol Prize, California Art Prize, Design+ Prize Frankfurt Art Design Fair 2005 

Selection of Exhibitions:
CINI Foundation Venice, Museum of Hunting and Nature Paris, Porcelain Tiffany's NY USA, Herning Art Museum Denmark, Porcelain Sydney Opera House, Museum Ses Voltes Palma de Mallorca Spain

Notable distinctions:
Copenhagen City Art Prize, Niels Wessel Bagges Fond, Läkarol Prize, California Art Prize, Design+ Prize Frankfurt Art Design Fair 2005