Peinture à l'Huile

Parmi nos artistes, Christopher Kuhn, Martin Reyna, Stephen Ormandy, Bernard Boyer ou encore Lin Utzon, vous retrouverez la pratique de la peinture à l’huile .

Christopher Kuhn

Martin Reyna

Stephen Ormandy

Bernard Boyer

Lin Utzon

L'art de la peinture à l'huile

Avant l’avènement de la peinture à l’huile, les artistes peignaient à la tempera. Une émulsion à partir de jaune et de blanc d’oeufs utilisée pendant le Moyen âge. Au XV la tempéra a laissé place à un nouveau médium, la peinture à l’huile, grande découverte de Van Eyck. L’artiste a révolutionné l’art de peindre des tableaux en liant l’huile de lin, l’huile de noix et l’essence de térébenthine aux pigments broyés. La peinture à l’huile est alors née dans sa forme actuelle. Cette technique, utilisant des pigments mélangés à des huiles, permet de créer des œuvres d'une richesse de couleurs et de textures inégalées. Au cours du XIX siècle les artistes ont vu arriver sur le marché des huiles industrielles dont l’assortiment de couleurs s’est considérablement enrichi.

Styles et mouvements en peinture à l'huile

Du réalisme, Impressionnisme au Fauvisme : diversité de styles à l'huile

Des mouvements artistiques parmi tant d’autres, comme le réalisme, l'impressionnisme et le fauvisme ont trouvé dans la peinture à l'huile un médium idéal pour exprimer leur art. Les impressionnistes ont profité de l’invention du tube de peinture à l’huile pour sortir de l’atelier et peindre en plein air sur le motif. Des scènes de vie desquelles la lumière fragmentée jaillissait sans retenue. Les artistes fauves ont quant à eux choisi d’utiliser avec audace la penture à l’huile sortie directement du tube. Ce qui leur a valu l’appellation “Fauves”. Ce qui a permis à la peinture à l’huile de retenir l’attention des artistes, revient à la facilité d’utilisation de ce médium, à la lenteur du séchage de l’huile ainsi qu’à la vivacité infinie de la palette. La galerie Bessières est heureuse de présenter quelques artistes dont le médium de prédilection est la peinture à l’huile. Nous pouvons citer, Bernard Boyer, Christopher Kuhn, Martin Reyna et Lin Utzon. Dans notre collection, chaque tableau à l'huile reflète cette diversité, allant des paysages abstraits lumineux ou aux portraits imaginaires et intenses.

Les grands maîtres de la peinture à l'huile

Parmi les peintres ayant privilégié la peinture à l’huile dans leurs pratiques, depuis la Renaissance à nos jours, nous retrouvons l’inventeur de cette peinture Van Eyck, Léonard de Vinci a peint la Joconde l’un des chefs d’oeuvres de la peinture à l’huile au début du XVI siècle. Puis vinrent Velasquez, Guéricault, Munch et plus récemment Pablo Picasso. Dans la lignée de ces artistes prestigieux, la Galerie Bessières défend des artistes contemporains de renommée nationale ou internationale, dont les créations à l’huile sont uniques.

Tendances contemporaines dans la peinture à l'huile

La peinture à l'huile continue d'évoluer, avec des artistes contemporains qui repoussent les limites du médium. Nous retrouvons parmi eux, Pablo Picasso, Willem de Kooning, Joan Miró, Dalí, Bacon, Vasarely, Rothko et Pollock… La galerie Bessières présente des artistes qui à l’instar de leurs aînés ont choisi d’utiliser la peinture à l’huile. Leurs collections incluent des œuvres contemporaines abstraites dont l’exploration des nouvelles techniques et approches, reflète l’influence des mouvements plus récents tels que l’expressionnisme abstrait, ou l’abstraction géométrique et lyrique.

Notre galerie d’art et les tableaux à l'huile

Découvrez nos oeuvres phares

Notre galerie d’art (78), présente des artistes nationaux et internationaux dont les tableaux à l’huile sont exposées sur 450 m2. Parcourez notre sélection de tableaux à l'huile, dont chaque pièce est une invitation à plonger dans un univers artistique unique. Plusieurs artistes de la galerie Bessières, ont choisi de travailler la peinture à l’huile. Parmi eux Christopher Kuhn, Bernard Boyer, Stephen Ormandy et Lin Utzon.

Artistes contemporains et peinture à l'huile

Notre galerie est fière de présenter des œuvres d'artistes de tous horizons. Que vous soyez attiré par les œuvres classiques ou les créations contemporaines, vous trouverez des tableaux à l'huile qui parlent à votre cœur et à votre esprit. La peinture à l'huile reste un médium très apprécié par de nombreux artistes contemporains. Voici quelques noms d'artistes contemporains renommés qui travaillent ou ont travaillé avec la peinture à l'huile :

Gerhard Richter : Un artiste allemand célèbre pour ses œuvres abstraites et réalistes, souvent réalisées à l'huile sur toile.
Peter Doig : Un peintre britannique basé à Trinidad qui est connu pour ses paysages évocateurs et atmosphériques, réalisés principalement à l'huile.
Lucian Freud : Un peintre figuratif britannique, petit-fils de Sigmund Freud, qui est célèbre pour ses portraits et ses nus intenses, souvent peints à l'huile.
Jenny Saville : Une artiste britannique connue pour ses peintures de figures féminines monumentales, souvent réalisées à l'huile.
John Currin : Un peintre américain dont le travail se concentre souvent sur le corps humain, avec une esthétique qui rappelle la peinture classique, réalisée en grande partie à l'huile.
Liu Xiaodong : Un artiste chinois contemporain dont le travail se concentre souvent sur des portraits réalistes et des scènes de la vie quotidienne, réalisés à l'huile.
Anselm Kiefer : Un artiste allemand connu pour ses vastes paysages et ses références historiques, souvent réalisés avec de l'huile et d'autres matériaux mixtes sur des supports variés.
Cecily Brown : Une peintre britannique connue pour ses œuvres abstraites qui évoquent souvent le corps humain, peintes à l'huile.

Ces artistes contemporains utilisent la peinture à l'huile de manière variée, explorant ses possibilités expressives dans des styles et des sujets divers.

Thèmes et inspirations dans les tableaux à l'huile

Chaque tableau à l'huile dans notre collection raconte une histoire et une pratique moderne de l’abstraction, issue de l'imagination et de la pratique de l’artiste. Laissez-vous séduire par la diversité des thèmes et des inspirations qui animent les artistes que nous défendons. Les thèmes et les inspirations des tableaux à l'huile d'artistes contemporains varient énormément en fonction de leur style, de leurs intérêts personnels et de leur contexte culturel. Voici quelques thèmes et inspirations courants que l'on retrouve souvent dans le travail des artistes contemporains utilisant la peinture à l'huile :

Portrait et figure humaine : De nombreux artistes contemporains se concentrent sur le portrait et la représentation de la figure humaine. Cela peut inclure des portraits réalistes, des explorations de l'identité et de la psychologie, ainsi que des représentations abstraites du corps.
Paysage : Le paysage, qu'il soit urbain, rural ou naturel, est une source d'inspiration fréquente pour les artistes contemporains. Certains se concentrent sur la représentation réaliste de paysages spécifiques, tandis que d'autres explorent des paysages abstraits ou symboliques.
Nature morte : La nature morte, qui consiste à représenter des objets inanimés tels que des fruits, des fleurs ou des ustensiles domestiques, est un thème classique de la peinture à l'huile qui continue à être exploré par de nombreux artistes contemporains.
Abstraction : Certains artistes contemporains utilisent la peinture à l'huile pour créer des œuvres abstraites qui se concentrent sur la couleur, la forme et la texture plutôt que sur la représentation figurative. Ces artistes puisent souvent leur inspiration dans des concepts philosophiques, émotionnels ou esthétiques.
Politique et social : Beaucoup d'artistes contemporains utilisent leur art pour commenter des questions politiques, sociales et culturelles. Leurs tableaux à l'huile peuvent aborder des sujets tels que l'injustice, la marginalisation, l'identité et les conflits mondiaux.
Histoire et mémoire : Certains artistes contemporains s'inspirent de l'histoire, de la mémoire collective et de la mythologie pour créer des œuvres qui réfléchissent sur le passé et son impact sur le présent.
Fantaisie et imaginaire : L'imagination et le fantastique sont également des sources d'inspiration pour de nombreux artistes contemporains. Leurs tableaux à l'huile peuvent inclure des éléments fantastiques, surréalistes ou mythologiques.
Technologie et société moderne : Certains artistes contemporains s'inspirent de la technologie, de la société moderne et de la culture populaire pour créer des œuvres qui reflètent les réalités de l'époque contemporaine.

Ces thèmes et inspirations ne sont pas exhaustifs, et de nombreux artistes contemporains puisent leur créativité dans une variété d'autres sources et influences personnelles.

L'huile en peinture : un choix d'émotion et d'expression

La peinture à l'huile offre une palette d'émotions infinie tant pour l'artiste qui crée l'œuvre que pour celui qui l'observe. Voici comment elle peut être un choix d'émotion :

Richesse des couleurs : Les peintures à l'huile permettent une grande variété de couleurs riches et vibrantes, ce qui peut évoquer des émotions intenses. Des tons chauds comme le rouge et l'orange peuvent transmettre la passion ou la chaleur, tandis que des tons froids comme le bleu peuvent évoquer la tranquillité ou la mélancolie.
Textures expressives : La peinture à l'huile offre la possibilité de créer des textures variées, allant des coups de pinceau fluides et doux aux empâtements épais et texturés. Ces textures peuvent transmettre des sensations tactiles et émotionnelles, ajoutant une dimension supplémentaire à l'œuvre.
Profondeur et luminosité : Les couches de peinture à l'huile superposées peuvent créer une profondeur visuelle et une luminosité particulière qui captivent le spectateur et éveillent des émotions complexes. Les jeux de lumière et d'ombre peuvent ajouter du mystère et de l'intérêt à une peinture, invitant l'observateur à s'immerger davantage dans l'œuvre.
Expression artistique : Pour l'artiste, la peinture à l'huile offre une liberté d'expression émotionnelle. Les gestes du pinceau, les mélanges de couleurs et les choix de composition peuvent tous être utilisés pour communiquer des émotions personnelles et universelles.
Interprétation subjective : Chaque spectateur peut interpréter une peinture à l'huile de manière unique en fonction de ses propres expériences, émotions et perceptions. Ce caractère subjectif permet à une même œuvre de susciter une gamme variée d'émotions chez différents individus.

En résumé, la peinture à l'huile est un choix d'émotion en raison de sa capacité à véhiculer des sentiments intenses à travers la richesse des couleurs, les textures expressives, la profondeur visuelle et l'expression artistique. Elle offre une expérience sensorielle et émotionnelle riche et captivante pour l'artiste et le spectateur.

Conseils pour l'achat de tableaux à l'huile

Lorsque vous envisagez d'acheter des tableaux à l'huile, il est essentiel de prendre en compte plusieurs aspects pour vous assurer de faire un choix éclairé et satisfaisant. Voici quelques conseils pour vous aider dans votre démarche :

Familiarisez-vous avec vos goûts et préférences : Avant de commencer votre recherche, prenez le temps de réfléchir à vos préférences en matière d'art. Quel style, quelle période ou quel sujet vous attirent le plus ? Avoir une idée claire de vos goûts vous aidera à affiner votre recherche et à trouver des œuvres qui vous plaisent vraiment.
Déterminez votre budget : Fixez-vous un budget réaliste avant de commencer à chercher des tableaux à l'huile. Les prix peuvent varier considérablement en fonction de facteurs tels que la renommée de l'artiste, la taille de l'œuvre, sa qualité et son état de conservation. En connaissant votre budget, vous pourrez mieux cibler vos recherches et éviter les déceptions.
Explorez différentes sources d'achat : Les tableaux à l'huile peuvent être achetés dans une variété de lieux, notamment les galeries d'art, les maisons de vente aux enchères, les foires d'art, les marchés en ligne et les boutiques d'artistes. Explorez différentes sources pour avoir une vision plus large du marché et des options disponibles.
Faites des recherches sur l'artiste et l'œuvre : Avant d'acheter un tableau à l'huile, renseignez-vous sur l'artiste qui l'a créé et sur l'œuvre elle-même. Quelle est la réputation de l'artiste ? Quelle est l'histoire de l'œuvre ? A-t-elle été exposée auparavant ? Plus vous en savez sur l'artiste et l'œuvre, mieux vous serez en mesure de prendre une décision éclairée.
Examinez l'œuvre en personne si possible : Si vous le pouvez, examinez l'œuvre en personne avant de l'acheter. Cela vous permettra d'apprécier pleinement les détails, les couleurs et la texture de l'œuvre, ainsi que son état de conservation. Si vous ne pouvez pas voir l'œuvre en personne, demandez des photos détaillées et posez des questions sur son état.
Demandez un certificat d'authenticité : Lors de l'achat d'un tableau à l'huile, assurez-vous de recevoir un certificat d'authenticité de l'artiste ou du vendeur. Cela garantira que l'œuvre est authentique et qu'elle est conforme à ce qui est annoncé.
Faites confiance à votre instinct : Encore une fois, faites confiance à votre instinct et choisissez un tableau à l'huile qui vous parle émotionnellement. Si une œuvre vous touche ou vous inspire d'une manière ou d'une autre, c'est un signe que vous avez trouvé le bon choix pour vous.

En suivant ces conseils, vous pouvez acheter des tableaux à l'huile qui correspondent à vos goûts, à votre budget et à vos attentes, et qui vous apporteront une grande satisfaction.

Conservation et entretien des oeuvres à l'huile

La conservation et l'entretien des œuvres à l'huile sont des aspects essentiels pour préserver leur qualité et leur valeur au fil du temps. Voici quelques conseils pour bien conserver et entretenir vos peintures à l'huile :

Manipulation prudente : Manipulez toujours les œuvres à l'huile avec précaution en évitant de les toucher directement avec les mains. Utilisez des gants en coton propres pour éviter tout contact direct avec la surface de la peinture.
Cadres et supports appropriés : Encadrez vos peintures à l'huile avec des cadres de qualité et des supports appropriés pour les protéger de la poussière, de la saleté et des dommages physiques. Assurez-vous que les cadres sont suffisamment solides pour supporter le poids de l'œuvre et qu'ils offrent une protection contre les variations d'humidité et de température.
Éviter la lumière directe du soleil : Évitez d'exposer vos peintures à l'huile à la lumière directe du soleil, car cela peut provoquer des dommages irréversibles en faisant pâlir les couleurs et en dégradant les pigments. Placez-les dans des endroits où la lumière est tamisée ou utilisez des filtres UV sur les fenêtres pour réduire les dommages causés par la lumière.
Contrôle de l'humidité et de la température : Maintenez un environnement stable en termes d'humidité et de température pour éviter les dommages causés par l'expansion et la contraction des matériaux. Évitez les endroits trop humides ou trop secs, ainsi que les fluctuations extrêmes de température.
Nettoyage et dépoussiérage réguliers : Nettoyez régulièrement vos peintures à l'huile en utilisant un pinceau doux et sec pour éliminer la poussière et la saleté accumulées. Évitez d'utiliser des produits chimiques ou des solvants qui pourraient endommager la surface de la peinture.
Inspection périodique : Inspectez vos œuvres à l'huile périodiquement pour détecter tout signe de dommage ou de détérioration, tels que des fissures, des déchirures, des craquelures ou des moisissures. En cas de problème, consultez un professionnel qualifié en conservation-restauration d'œuvres d'art pour obtenir des conseils sur la manière de procéder.
Stockage approprié : Si vous devez stocker vos peintures à l'huile pendant une période prolongée, assurez-vous de les envelopper dans du papier de soie ou du papier sans acide et de les placer dans des boîtes ou des caisses solides. Évitez de les empiler les unes sur les autres pour éviter tout dommage physique.

En suivant ces conseils de conservation et d'entretien, vous pourrez protéger vos peintures à l'huile et les apprécier pendant de nombreuses années à venir. Si vous avez des préoccupations spécifiques concernant une œuvre particulière, n'hésitez pas à consulter un professionnel en conservation-restauration d'œuvres d'art pour obtenir des conseils personnalisés.